Op 7 april is in het Metropolitan Museum of Art een speciale bruikleententoonstelling gericht op de dynamische kunst van boskeramiek te zien. Met meer dan 60 meesterwerken uit de beroemde collectie van Leeum, Samsung Museum of Art in Seoul, Korea - de meerderheid van die nog nooit eerder in de VS zijn gezien — Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics from Leeum, zal Samsung Museum of Art de gedurfde en verrassend moderne keramiektraditie onderzoeken die bloeide in Korea tijdens de 15e en 16e eeuw van de Joseon-dynastie (1392- 1910), evenals de welsprekende herinterpretaties door de toonaangevende keramisten van vandaag.
De tentoonstelling zal ook een selectie van Japanse heroplevingen uit de Edo-periode (1615-1686) en werken van moderne en hedendaagse Japanse pottenbakkers uit de collectie van de Metropolitan presenteren om de fascinerende weerkaatsing van bosachtige idiomen buiten de oorspronkelijke plaats en tijd van productie te benadrukken. Dit is de eerste tentoonstelling met zowel bosgoed als later Japans keramiek dat door hen is geïnspireerd en om hun verbanden te verkennen.
De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door de Korea Foundation.
Het werd georganiseerd door het Metropolitan Museum of Art, New York, en Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.
Buncheong-aardewerk vertegenwoordigt een uniek genre van keramiek dat zich onderscheidt door zijn inventieve oppervlaktedecoratie waarbij gebruik wordt gemaakt van witte slip en een verscheidenheid aan versieringsvormen, waaronder ingelegde, gestempelde, ingesneden, sgraffito-, ijzerbeschilderde en geborstelde ontwerpen. Er zijn geen vergelijkbare parallellen in andere culturen die overeenkomen met de expressiviteit van Bundeong, noch met het scala aan door slip toegepaste decoratieve woordenschat.
Bundeong, geproduceerd vanaf het einde van de 14e eeuw, is ontstaan uit het beroemde ingelegde celadon van de Goryeo-dynastie (918-1392). De technische, stilistische en esthetische transformaties die het nieuwe keramiek vertegenwoordigde, waren gebaseerd op het antecedent en waren radicaal. De productiecentra bevonden zich voornamelijk in de centrale en zuidelijke provincies. Aanvankelijk gebruikt door het hof en de elite - als tafelgerei en ceremoniële vaten - werd het al snel aardewerk voor de gewone klasse. Een belangrijke reden voor deze verschuiving was de toenemende vraag naar en voorkeur voor wit porselein. Tegen de tweede helft van de 16e eeuw stopte de productie van de bungeong op het Koreaanse schiereiland.
In buurland Japan ontvouwde zich vanaf de 15e eeuw een parallel leven van boseong, waar geïmporteerde vaten werden geadopteerd, gebruikt en gekoesterd door kenners en deelnemers aan de theeceremonie. Vervolgens, in de 17e tot en met de 19e eeuw, vervaardigden verschillende ovens in Kyushu en andere delen van Japan met witte slip versierde keramiek waarin bepaalde bosachtige uitdrukkingen waren verwerkt die waren afgestemd op de Japanse esthetiek.
De opvallend expressieve en eigentijdse ontwerpen van boskeramiek, die de creatieve dynamiek van de periode belichamen, blijven resoneren met 21e-eeuwse kunstenaars en kijkers.
De tentoonstelling toont een aantal meesterwerken, waaronder zes geregistreerde schatten, zoals de prachtige grote pot met ingelegde pioenversiering (schat nr. 1422) en de opvallende trommelvormige fles met pioenversiering (schat nr. 1387). Veel van de werken hebben minimalistische of abstracte ontwerpen, zoals een voorbeeld met een opvallende Miró-achtige decoratie (Flask-shaped Bottle with Incised Abstract Design) of een ander met een scrollend motief weergegeven met kalligrafische virtuoos (Jar with Floral Scroll Decoration) .
Er zullen ook drie 20e-eeuwse Koreaanse schilderijen uit de collectie van Leeum te zien zijn, die de intuïtieve, puur visuele verbindingen benadrukken die men kan vinden in moderne kunst.
Bij de tentoonstelling verschijnt een volledig geïllustreerde catalogus, uitgegeven door het Metropolitan Museum en gedistribueerd door Yale University Press.
De catalogus wordt mede mogelijk gemaakt door Stichting The Miriam en Ira D. Wallach.
Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics uit Leeum, Samsung Museum of Art wordt georganiseerd door Soyoung Lee, Associate Curator in het Museum's Department of Asian Art, en Seung-chang Jeon, Chief Curator van Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.
Educatieve programma's die in samenhang met de tentoonstelling worden georganiseerd, zijn onder meer een speciale lezing van Soyoung Lee op 15 april en een lezing op zondag in de Met en een rondetafelgesprek op 15 mei. Er worden ook galeriegesprekken aangeboden voor een algemeen publiek.
Een webartikel over de tentoonstelling, evenals een podcast die door Soyoung Lee wordt verteld over de geschiedenis en traditie van boskeramiek, zal beschikbaar zijn op www.metmuseum.org.
Na de bezichtiging in het Metropolitan Museum, zal de tentoonstelling te zien zijn in het Asian Art Museum in San Francisco.
BEZOEKERSINFORMATIE
uren
Vrijdag en zaterdag
9-30 uur
Zondag, dinsdag-donderdag
9-30 uur
Met vakantiemaanden in het hoofdgebouw:
25 april en 30 mei 2011
9-30 uur
Alle andere maandag gesloten; 1 januari, Thanksgiving en 25 december gesloten
WAT U UIT DIT ARTIKEL MOET NEMEN:
- Education programs organized in conjunction with the exhibition include a special lecture by Soyoung Lee on April 15 and a Sunday at the Met lecture and roundtable discussion on May 15.
- Korean Buncheong Ceramics from Leeum, Samsung Museum of Art will explore the bold and startlingly modern ceramic tradition that flourished in Korea during the 15th and 16th centuries of the Joseon dynasty (1392-1910), as well as its eloquent reinterpretations by today's leading ceramists.
- The exhibition will also present a selection of Edo-period (1615-1686) Japanese revivals and works by modern and contemporary Japanese potters from the Metropolitan's collection to highlight the fascinating reverberations of buncheong idioms beyond its original place and time of production.
