Geheimen van de Trajan-zuil onthuld in Giardino di Boboli-Florence

Een spectaculaire tentoonstelling legt uit hoe het buitengewone monument van de Trajanuszuil werd gebouwd, opgericht door keizer Trajanus in het hart van Rome om de verovering van Dacia, het huidige Roemenië, te vieren.

"De kunst van het bouwen van een meesterwerk: de Trajanuszuil" is de titel van de tentoonstelling die de Galleria degli Uffizi heeft gewijd aan het beroemde monument in het hart van Rome in 113 na Christus van de eerste keizer van Iberische (Spaanse) oorsprong, Trajanus, om de verovering van Dacia te vieren.

De tentoonstelling, open voor het publiek tot en met 6 oktober 2019 in de Limonaia Grande van de Boboli-tuinen (Palazzo Pitti) in Florence, is gebaseerd op een diepgaande analyse van historische, archeologische en iconografische documenten en vertelt het werk in een nieuwe manier, het constructieverhaal opnieuw bekijken met strikt filologische criteria.

De technieken die werden gebruikt om de 29 gigantische marmerblokken in de steengroeven van de Apuaanse Alpen te winnen, worden daarom uitgelegd: de oplossingen die zijn ontworpen om ze naar de haven van Luni te leiden, ze aan boord van de marmeren schepen te brengen en ze te lossen in de rivierhaven op de Tiber - de methode die werd gebruikt om ze naar het Fori (Fori Imperiali) -gebied te slepen waar de bouwplaats was opgezet.

Zoals de curator van de tentoonstelling, Giovanni Di Pasquale merkte op: “De Trajanuszuil, een uitdrukking van het artistieke vermogen van de mens, moet, net als andere monumenten uit de oudheid, ook worden ingekaderd binnen de technische en wetenschappelijke kennis die de realisatie ervan mogelijk maakte.

“De constructie is niets meer dan het hoogtepunt van een onderneming die veel noordelijker van Rome begint in een steengroeve in de Apuaanse Alpen, later Fantiscritti genoemd, een bevoorrechte plaats voor de winning van dat Luni-marmer dat was gekozen om monumenten en gebouwen te verfraaien. in de hoofdstad (Rome) en andere plaatsen in het rijk.

“De kennis die het mogelijk maakte om alle fasen van die onderneming te voltooien die nooit op schrift waren gesteld, verdween met het einde van de beschavingen die ze in praktijk brachten. De dialoog tussen literaire, archeologische, epigrafische, iconografische en numismatische bronnen maakt het echter mogelijk om, althans gedeeltelijk, de stukken van dat buitengewone avontuur te reconstrueren. "

Zoals benadrukt door de directeur van de Galleria degli Uffizi, Eike Schmidt, op de persconferentie: “Hoewel vele andere fragmenten van dat immense architecturale universum dat het Forum Ulpium was, aanwezig zijn in de collecties van de Galleria degli Uffizi, bewaken de twee Daciërs, porfier schildwachten toegang in de Boboli-tuinen, ze bieden het meest duidelijke bewijs van het lot dat de tuin bindt aan de Trajanuszuil en zijn mythe. Geen andere context dan de Boboli-tuin (zelf tenslotte een soort renaissancevertaling van de keizerlijke Horti rond Rome), lijkt het geschikter om het fortuin en de roem van een monument nieuw leven in te blazen dat altijd werd gevoeld als een paradigma van de glorie van de Eeuwige Stad.

“In het midden van het tentoonstellingspad staan ​​de schaalmodellen van de Trajanuszuil en de machines die bij de constructie worden gebruikt. Het is ook mogelijk om een ​​rijke selectie van originele vondsten te bewonderen, met uitzonderlijke bruiklenen van meer dan 20 musea: het zijn reliëfs, mozaïeken, wetenschappelijke instrumenten, onderdelen van bouwmachines en een kostbaar wandtapijt waarop Trajanus in gesprek is met Apollodoro uit Damascus (zijn persoonlijke architect ), auteur ook van het project van de Column en de architect van de brug over de Donau.

“Imposant en plechtig”, zei de directeur van het museum, Galileo Paolo Galluzzi: “De Trajanuszuil domineert al bijna 2 millennia het gelijknamige (Romeinse) Forum. Maar onder de enorme massa bezoekers die eeuwenlang bewonderd voor het monument hebben gestaan, is het aantal mensen dat zich afvraagt ​​hoe het mogelijk was om dat machtige bouwwerk op te richten met de technische middelen die de arbeiders van die tijd ter beschikking stonden, mager.

“Daarom vonden we het gepast om in het midden van de tentoonstelling de reconstructie van het buitengewone avontuur van het bouwen van dat monument te plaatsen om de vindingrijkheid, de technische kennis en het werk van de mannen die deze prestatie mogelijk hebben gemaakt naar voren te brengen. .

"Het doel dat we onszelf hadden gesteld, was om de bezoeker de backstage van dit gedenkwaardige architectonische hoogstandje te laten betreden, waardoor hij een toeschouwer wordt van deze complexe uitvoerende fasen om de durf en vindingrijkheid die hen kenmerkte vast te leggen."

De tentoonstelling is ontworpen door de Galleria degli Uffizi en het Galileo Museum, en samengesteld door Giovanni Di Pasquale met de medewerking van Fabrizio Paolucci Joint Catalogue. De samenwerking met een grote hedendaagse kunstenaar, de internationaal bekende beeldhouwer Claudio Capotondi, een verfijnde vormer van wit Carrara-marmer met gebruik van traditionele methoden en gereedschappen, die hij heeft geweven met Giovanni Di Pasquale en de gezaghebbende leden van het Internationaal Wetenschappelijk Comité , was een langdurige en buitengewoon vruchtbare dialoog.

Capotondi is de formulering verschuldigd van een absoluut plausibele hypothese over het proces van het bouwen van monumenten, en niet alleen dat, maar ook dat Capotondi met zijn eigen handen als bekwaam vakman de modellen van technische apparaten en hef- en positioneermachines bouwde die de Romeinse vakmensen moesten gebruik voor die gedurfde architectonische onderneming.

Alsof dat nog niet genoeg was, bood hij een welsprekend essay aan over zijn formidabele geest als kunstenaar, en produceerde hij vele tientallen spectaculaire grafische reconstructies van de hele realisatiecyclus - een galerij van beelden met een enorme expressieve kracht, die is geconfigureerd als een reeks frames die leven geven aan een verhaal met een snel en spannend ritme.