Azië bonst in New Yorkse mode

… En de winnaars komen uit Taiwan

Tenzij je Rihanna bent (die vorig jaar Beijing droeg, de gele cape-jurk van de Chinese ontwerper Guo Pei op het Met Gala) ...

... en toegang hebben tot de beste modemakers ter wereld, het is mogelijk (zelfs waarschijnlijk) dat OMG / geweldige Aziatische ontwerpers niet in je kast hangen. We zouden naar Taiwan, Thailand, Maleisië, Japan en Singapore kunnen reizen, of we kunnen de Aziatische ontwerpers volgen die momenteel in de VS beschikbaar zijn.

Uitgaven of investeren?

Aziatische consumenten geven veel van hun geld uit aan luxe mode en deze groep vertegenwoordigt 50 procent van de totale kopers van luxegoederen. Demografie? Onder de 35 jaar, internetvaardig en op zoek naar wat geweldig en uniek is, en een kijkje / kijk vereisen.

Het duizendjarige Aziatische gevoel voor mode is totaal anders dan dat van hun ouders, zo blijkt uit recent onderzoek en vanwege de kwaliteit van de stoffen, het vakmanschap en de unieke ontwerpconcepten trekken de Aziatische merken de aandacht van slimme (en vermogende) shoppers.

Bold

De Aziatische ontwerper is bereid om te experimenteren met nieuw textiel, kleuren, patronen en stijlen en deze gretigheid om te experimenteren wordt mogelijk gemaakt door lokale fabrikanten en consumenten die op zoek zijn naar de kleding WOW!

Vaarwel New York Fashion District

Volgens de Business of Fashion-rapport (McKinsey & Company 2017), "Het Westen zal niet langer het wereldwijde bolwerk zijn voor modeverkoop." In 2018 (voor de eerste keer) "zal meer dan de helft van de verkoop van kleding en schoenen buiten Europa en Noord-Amerika komen", terwijl de opkomende landen in Azië-Pacific, Latijns-Amerika en andere regio's zich uitbreiden.

Consumenten in Azië en de Stille Oceaan zijn een belangrijk onderdeel van de middenklasse geworden en zien kleding als een verlengstuk en uitdrukking van hun nieuwe levensstijl. Deze groep reist en winkelt in het buitenland. De inwoners van de Azië-Pacific-landen geven ongeveer $ 600 miljard uit buiten hun thuisland. In het luxegoederen segment zal 75 procent van alle verkopen afkomstig zijn van Chinese consumenten, waarvan meer dan de helft buiten China wordt uitgegeven.

Ga groot of ga naar huis

De internationale kledingindustrie vereist dat leidinggevenden snel en besluitvaardig zijn. Mode is een bewegend doelwit en snelle reacties op trends zijn de norm; je bent of de eerste of je bent de laatste! Modeconsumenten willen dat zowel de koopervaring als de kleding fris, nieuw en dynamisch zijn. Merken zouden moeten zeggen: "Kijk naar MIJ!" en "Ik ben JIJ!" De boodschap moet vetgedrukt zijn - op alle platforms, van iPads tot fysieke winkels.

De Chinese markt voor luxegoederen mag niet worden onderschat. Verwacht wordt dat het aantal Chinese miljonairs dit jaar (2018) dat van andere landen zal overtreffen en tegen 2021 zal China naar verwachting de meest welvarende huishoudens ter wereld hebben.

Vaarwel Europa. Hallo China

In 2016 kochten naar schatting 7.6 miljoen Chinese huishoudens luxe goederen, een aantal groter dan het totaal aantal huishoudens in Maleisië of Nederland. Elk van deze 7.6 miljoen huishoudens geeft gemiddeld US $ 10,304 (RMB 71,000) per jaar uit aan luxe goederen, tweemaal zoveel als Franse of Italiaanse huishoudens. Chinese luxeconsumenten zijn goed voor meer dan $ 7.4 miljard aan jaarlijkse uitgaven, wat neerkomt op bijna een derde van de wereldwijde luxemarkt.

Reizen Winkelen in China

Vijftien van de 20 steden waar de kledingverkoop het snelst groeit, bevinden zich buiten de traditionele westerse markten, in plaatsen als Chongqing en Guangzhou. In China is een van de belangrijkste trends de stijgende koopkracht van mannen naarmate meer Chinese mannen geïnteresseerd raken in kleding en mode.

Uitstekende Aziatische mode

AsianInNY presenteerde onlangs een uitstekende show van huidige modetrends van Taiwanese ontwerpers, waaronder Alexandra Peng Charton, Chelsea Liu, Jessica Chen, Joe Chan en Pai Cheng. De sponsors van het evenement waren: NOYU Teas, Singha Beer, Cakra Fashion Makeup & Skincare, Yuan's Jewelry en Facto.

Pai Cheng, ontwerper

   

Chelsea Liu, ontwerper

Andre Kao, ontwerper

Jessica Chan, ontwerper

Ontwerpers geprofileerd

Uit Taipei Taiwan studeerde Pai Cheng modeontwerp aan de Shih Chien University en behaalde zijn Master in Fashion Design aan het Istituto Maragoni, Milaan. Hij begon zijn merk in Taiwan (2014). Cheng integreert zijn Italiaanse opleiding en ervaringen in zijn persoonlijkheid, creëert heldere kleuren met digitaal printen, creëert originele en onderscheidende kleding voor dames en heren en gedragen door artiesten en muzikanten.

Tsung Yu Chan begon zijn carrière in Taiwan. Zijn herenkledingmerk is duidelijk herkenbaar als high fashion geïnspireerd door street-fashion en moderne kunst. Hij studeerde in Frankrijk en liep stage bij Rick Owens (American Retro) en het Franse dameskledingmerk Koche als assistent-ontwerper. "Ons ontwerp perfect maken en het hele proces van het naar buiten brengen van kwaliteitsartikelen ervaren, is de beste manier om mensen de mooie betekenis van kleding te laten zien."

Chelsea Liu

Liu, 27 jaar oud, afgestudeerd aan de Chung Ang University, studeerde film en zet haar opleiding in het internationale bedrijfsleven voort terwijl ze haar masterdiploma behaalt. Haar studio's zijn gevestigd in Seoul en New York. Een bekende filmmaker, haar werk, "ketting" (2008) en "nog steeds verliefd op jou" (2011), werden vertoond op het Busan International Film Festival.

Ze is in verband gebracht met H&M Tokyo als stylist en ontwerper op instapniveau. Ze heeft ook gewerkt bij het Forever 21 illustratie-ontwerpteam in NYC en kwam bij Dolce & Gabbana als Fashion Intern. In 2013 werd ze erkend als Asia's Most Valuable Fashion Designer (Londen) en in 2014 werd ze genoteerd als Wedding Dress Designer of the Year.

Jessica Chen

Jessica Chen is geboren in Taipei en woont sinds 1994 in New York. Ze studeerde chemie aan de Baylor University in Texas en studeerde af aan FIT met een BS in Fashion Design. Ze liep stage bij Geoffrey Beene, Carolina Herrera en ging in de leer bij Pauline Trigere.

Ze is hoofdontwerper geweest voor Andrew Marc, ontwerper van luxe bovenkleding, en haar ontwerpen zijn verkrijgbaar bij Saks Fifth Ave, Neiman Marcus, Bloomingdale's en Nordstrom's. Ze was een Leather Design Director bij S. Rothschild en ontwierp voor Ralph Lauren, Eli Tahari, DKNY, Zac Posen en Victoria's Secret.

Momenteel is ze de ontwerp- en marketingdirecteur van de luxe Italiaanse handtassenontwerper FVCINA. Haar ontwerpen zijn edgy en gemaakt van luxe stoffen met getemperde kleurenpaletten en aandacht voor fijn maatwerk en detail. Ze ontwerpt met upcycling-materialen om het afval uit de mode-industrie te verminderen.

Aziatische modetoekomst

We begonnen kleding te dragen tussen 50,000 - 100,000 jaar geleden. Met de uitvinding van de weefmachine veranderden stoffen en kledingstukken van op maat gemaakt gemaakt naar massaproductie. Momenteel kleden we ons voor de tijd van de dag, de dag van de week, het seizoen, de gelegenheid, de omgeving, voor onszelf en voor onze belangrijke anderen. Mensen van over de hele wereld maken dagelijks persoonlijke keuzes en kopen items die ze leuk vinden, geven ze een goed gevoel en geven een non-verbale verklaring van wie we denken dat we zijn.

In het afgelopen decennium is de wereldwijde zakelijke omgeving veranderd en is de kledingindustrie overgegaan van massamarketing naar massamaatwerk. Gedifferentieerde producten, gericht op specifieke marktsegmenten, zijn strategisch noodzakelijk in een branche die wordt gekenmerkt door hevige concurrentie - vechten om te bepalen wie de klant het beste kan behagen en tevredenstellen.

Historisch gezien werden kledingaankopen gepland en beïnvloed door economische middelen; Naarmate het klantenbestand echter groeit en zich uitbreidt, kopen mensen tegenwoordig impulsief kleding (ongeplande aankopen), wat een nieuwe uitdaging voor de industrie creëert.

Zolang de Aziatische ontwerper in staat is om een ​​frisse, unieke, cutting edge (en edgy) benadering van mode (voor mannen en vrouwen) te presenteren, zal hun kracht en hun plaats in de fashion skyline niet onbeloond blijven.

Neem voor meer informatie en winkelbronnen voor Aziatische ontwerpers contact op met [e-mail beveiligd] .

© Dr. Elinor Garely. Dit auteursrechtelijk beschermde artikel, inclusief foto's, mag niet worden gereproduceerd zonder schriftelijke toestemming van de auteur.